Битеф

городах: Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Воронеж, Великий Новгород, Иркутск, Магнитогорск, Новокузнецк, Омск. Театр знают не только в России, но и в США, Швеции, Франции, Болгарии, Германии, Израиле, Польше, Японии, Австрии. Качество и оригинальность режиссуры, профессионализм актерских работ, уровень сценографии привозимых спектаклей не остаются незамеченными и получают высокие оценки ведущих театральных критиков. Каждый фестивальный показ спектаклей театра отмечается премиями. Так, спектакль "Двойное непостоянство" (реж. Д. Черняков) по итогам 2003 года удостоился Международной театральной премии имени К. С. Станиславского. В марте 2004 года спектакль принял участие в фестивале Национальной театральной премии "Золотая маска" и одержал две победы из пяти выдвинутых номинаций -"Лучший спектакль малой формы" и "Специальный приз жюри за главную женскую роль". Театр стремится работать не только с именитыми режиссерами, такими как народный артист РФ, лауреат Государственных премий РФ Валерий Фокин, заслуженный артист РФ Роман Козак (Москва), заслуженный артист РФ Александр Галибин, Вениамин Фильштинский, Владимир Туманов (Санкт-Петербург), но и с представителями нового поколения режиссуры, успевшими зарекомендовать себя интересными и яркими работами. Марина Брусникина, Елена Невежина, Дмитрий Черняков (Москва) привносят в жизнь "Гпобуса"специфику современного постановочного процесса, раскрывая индивидуальность актеров. Театр ведет образовательную политику в отношении студентов Новосибирского театрального института. В 2005 году НАМТ "Глобус" и Новосибирским государственным театральным институтом осуществлен совместный проект. На базе театра набран целевой курс, в перспективах которого - работа будущих выпускников на сцене "Глобуса". С 1989 года в театре действует студия пластики для одаренных исполнителей от 7 до 27 лет, с 1993 года - вокальная студия, в нынешнем году создан молодежныйхор. Дети и молодежь студий пластики и вокала ежедневно занимаются профессиональными дисциплинами и работают на сцене театра "Глобус", обогащая детский и молодежный репертуар новыми, яркими красками. Театром проводится большая просветительская работа среди учащихся школ и студенческой молодежи, на осуществление которой были получены гранты Института" Открытое Общество". Это фестивали детскихтеатральных коллективов, праздники для детей, викторины, выставки детского творчества. Совместно со структурами администрации Новосибирской области и мэрии Новосибирска театр постоянно организует благотворительные программы,мероприятия для детей-сирот, инвалидов, детей из малообеспеченных семей. Большое значение уделяется гастролям театра по районам Новосибирской области с профессиональными спектаклями, что способствует повышению образовательного уровня и воспитанию подрастающего поколения.

Театр получил звание Лауреата премии мэрии Новосибирска в номинации "Дети и город" за большой вклад в эстетическое воспитание детей, занесен в "Золотую книгу культуры Новосибирской области". Имидж Новосибирска каккультурного центра Сибири во многом формируется благодаря инициативам "Глобуса". Театр является организатором крупных культурных акций всероссийского значения: один из крупнейших форумов Международный Рождественский фестиваль искусств, фестиваль Национальной театральной премии "Золотая маска", возрождающий масштабные гастрольные традиции, приезд МХАТ им. А. Чехова в Новосибирск. Благодаря этим мероприятиям жители города имеют уникальную возможность знакомства с лучшими достижениями российского и зарубежного искусства. Театр "Глобус" сегодня - это две сцены: большая, со зрительным залом на 500 мест и малая - на 118, современное техническое оснащение и светооборудование, студии звуко- и видеозаписи, типография, INTERN ЕТ-клуб. PIERRE MARIVAUX Pierre Marivaux (Carlet de Chamblain de) (b. Feb. 4, 1688, Paris - d. Feb. 12,1763, Paris), dramatic author, novelist and journalist whose comedies are, after those of Molière, the most frequently performed in today's French theatre. His wealthy aristocratic family moved to Limoges, where his father practices law, the same profession for which the young Marivaux trained. Most interested in the drama of the courts, at 20 he wrote his first play. Le Père prudent et équitable, ou Crispin l'heureux fourbe (The Prudent and Eqitable Father). Such early writings showed promise, and by 1710 he had joined Parisian salon society, whose atmosphere and conversational manners he absorbed for his occasional journalistic writings. He contributed Réflexions ... on the various social classes to the Nouveau Mercure (1717-1719) and modelled his own periodical. Le Spectateur Français (1720-1724), after Joseph Addison's The Spectator. Marivaux has lost his fortune in 1720 with the collapse of the Mississippi Bubble, a speculative financial scheme, thus forcing him to take his literary career more seriously. His young wife. Colombe Bologne, died in 1723, six years after their marriage, and Marivaux's lack of means eventually forced their only daughter to enter a nunnery. He was drawn into several fashionable salons and received a pension from Mme de Pompadour. He became a close associate of the philosophes Bernard de Fontenelle and Montesquieu and of the critic and playwright La Motte. Marivaux's first plays were written for the Comédie Française, among them the five-act verse tragedy, Annibal (1727). But the Italian theatre of Lelio, sponsored in Paris by the regent Philippe d'Orleans, attracted him far more. The major players Thomassin and Silvia of this commedia dell' arte troupe became Marivaux's stock lovers: Arlequin, or the valet, and the ingenue. Arlequin poli par l'amour (1723; Arlequin Brightened by Love) and Le Jeu de l'amour et du hasard (1730; The Came of Love and Chance, 1923) display typical characteristics of his love comedies: romantic settings, an acute